가부키에 관한 질문을 받았을 때, 기본적인 것을 확실히 전할 수 있는 자신감이 있습니까?

사람에게 뭔가를 전할 때 얼마나 올바른 기본 지식이 중요한지 익숙해지는 것입니다.

자신감을 가지고 대답할 수 있으면 커뮤니케이션을 원활하게 취할 수 있어 무엇보다 일본의 문화에 더 관심을 가질 수 있습니다.

또한 커뮤니케이션이 잘 되면 둘 다 만족감을 얻을 수 있습니다.

가부키가 탄생한 배경과 역사, 연목의 분류, 에도와 위쪽의 차이 등 가부키의 기본적인 지식을 소개합니다.

가부키가 탄생한 배경·역사란

우선 가부키라는 예능이 탄생한 배경과 그 역사를 소개합니다.

가부키는 어떻게 탄생했습니까? 가부키라는 이름의 유래는?

에도시대 초기 상식은 벗어난 엑센트릭한 복장이나 행동으로 거리에 등장해 사람들의 주목을 받는 것을 '기울다'라고 표현되었습니다.

그리고 이런 행위를 하는 사람들은 「카부키모노」라고 불리게 됩니다.

그 후, 이 가부키자의 개성적인 복장이나 움직임을 도입한 「카부키 춤」이 대유행해, 현대에 전해지는 가부키의 기원이 되었습니다.

가부키의 독특한 움직임이나 빛나는 의상, 얼굴에 베푼 다채로운 쿠마도리(쿠마도리) 등은, 이 「카부키자」의 패션・행동이 근원이 되고 있어 현대의 유행의 태어나는 방법에 통하는 것이 있습니다.

가부키의 연자는 여성→소년→성년 남자와 변화

카부키 춤을 처음 시작한 것은 이즈모 타이샤의 무녀, 아쿠니(오쿠니)라고 합니다.

이즈모타이샤에의 기부 모임에 전국을 돌고 있던 아쿠니 일행이, 손님의 환심을 얻기 위해서 카부키 춤을 실시한 것입니다.

아쿠니가 쓰는 사람과 같은 남장으로 노래하고 춤추는 모습은 평판이 되어 1603년에는 교토에서 힘든 인기였다는 기록이 남아 있습니다.

그 명성은 에도에도 전해져, 많은 카부키 춤 집단이 나타났습니다.

그러나, 여성에 의한 가부키, 「여가부키」는 연출이 귀엽은 것이 많았기 때문에, 1629년에 에도 막부가 여자 가부키를 금지. 그 후 남성이 연기하게 되어 현대의 가부키로 연결되어 갑니다.

남성의 가부키도, 당초는 12~18세 정도의 미소년에 의한 「와카슈카부키」에서 스타트했습니다만, 젊은 가부키도 풍기상의 문제로부터 에도 막부에 의해 금지되어, 현재와 같이 성인한 남성이 연기하는 「노로 가부키」가 됩니다.

그리고 현대의 가부키에게

메이지 시대에 들어가면 가부키의 문화적 지위는 향상되고, 메이지 천황이 관극된 기록도 남아 있습니다.

메이지 22년 11월에, 현재의 도쿄도 주오구 남부에 위치하는 기사마치에 초대의 가부키자가 탄생. 다이쇼 시대에는 해외의 작풍을 플러스한 신작 작품 「신가부키」의 상연도 개시해, 새로운 전개가 퍼졌습니다.

가부키자는, 다이쇼 10년에 누전에 의해 소실, 재건 후도 제2 세계 대전의 공습에 의해 다시 소실해 버립니다만, 쇼와 26년에 이것을 다시 재건해, 쇼와 61년에는 최신의 무대 기술을 구사한 「슈퍼 가부키」의 등장에 의해 지금까지와는 다른 새로운 팬을 획득. 그 후, 건물의 노후화에 의한 재건축을 거쳐 현재의 제5기 가부키자가 되고 있습니다.

가부키의 전당인 이 가부키자를 중심으로 가부키는 일본을 대표하는 전통 예능이 되었습니다.

가부키의 연목은 크게 나누어 4종류로 나눌 수 있다

한입에 가부키라고 해도 그 연목의 장르는 '시대물', '돌보기', '소작사', '신가부키'의 4가지로 크게 나뉘어져 마음에 드는 곳입니다.

자신이 좋아하는 연목이 발견되면, 가부키 감상은 점점 즐거워지므로 제대로 이해해 둡시다.

'시대물'은 당시의 시대극

시대물이라고 해도, 가부키가 발전한 에도시대 당시의 시대물이기 때문에, 헤이안·가마쿠라·무로마치 시대를 무대로 한 연목입니다.

에도 시대에 실제로 있었던 사건 등은 시대를 바꾸거나 이름을 바꾸거나 합니다.

겐 요시츠네가 등장하는 「권진장」이나 「요시츠네 센본자쿠라」, 「가나 테모토 타다 신조(카나데 혼츄 신구라)」가 대표적인 작품입니다.

'돌보기'는 현재 드라마에 가깝다?

보살핌(세와모노)은 에도시대의 사람에게 있어서의 현대극. 당시 세상을 소란시킨 사건이 소재가 되고 있는 작품이 많아지고 있습니다.

「소네자키 신나카(소네자키 신쥬)」나 「요츠야 괴담」이라고 하는 작품은 매우 유명하고, 들었던 적이 있는 분도 많은 것이 아닐까요.

보살핌은 현대 와이드 쇼와 드라마로 통하는 것이 있습니다.

「소작사」는 춤이 중심

소작사(쇼사마토)는 춤이 중심의 연목입니다. 거울 사자나 후지무스메, 딸도 나리지 등 호화로운 의상도 특징이 되어 있어,

노와 광언이 소재의 무도극에서 한 사람의 춤추는 사람이 다른 역할을 연기하는 것까지 내용은 다채롭습니다.

「광가코 딸도 나리지(쿄가노코무스메 도조지)」나 「사와무스메(사기무스메)」등이 인기의 작품입니다.

메이지 중기 이후의 신작은 「신가부키」

메이지 중기 이후, 외부의 극작가 등에 의해 새로 쓰여진 연목은 「신가부키」라고 불립니다.

외부의 연극의 영향을 받은 작품이 많은 것이 특징으로, 「번쵸 접시 저택(반초 사라야시키)」등이 유명합니다.

에도와 상방에서 크게 개화한 가부키 문화

에도시대의 중기 이후, 가부키는 에도의 「황사」, 교토의 「화사」라고 계통이 크게 나뉘어, 각각 크게 꽃이 열립니다.

이 두 가지 큰 흐름의 특징도 확실히 기억해 둡시다.

에도에서 인기를 얻은 '황사'는 권선징악의 영웅물

거칠고 강력한 연기가 황무지(어머니)의 특징입니다. 호쾌한 연기에 맞추어 얼굴의 혈관・근육을 굵게 그리는 화장의 「능선」을 하고 있는 것도 큰 특징입니다.

영웅이 악당을 퇴치하는 권선 징악의 단순 명쾌한 스토리가 중심이며, 「조로쿠」가 그 전형입니다.

위쪽에서 인기를 얻은 "와사"는 색남이 주역

여성처럼 헛된 색남이 등장해, 부드럽고 우아한 연기로 관객을 매료하는 것이 화사(똥)의 특징입니다.

「소네자키 신나카」와 같이, 스토리도 연애 메인의 인간 드라마가 중심이 됩니다.

'황사'와 '일본사'는 지금도 건재

「황사」와 「화사」의 흐름은 현대에도 계속되고, 「황사」는 이치카와가, 「화사」는 사카타가와 함께 가부키의 명문의 가예로서 지금도 연기되고 있습니다.

요약

가부키의 탄생의 배경이나 역사, 연목의 분류, 에도와 상향의 차이에 대해 이해해 주셨습니까?

가부키의 성립은 현대의 유행의 발단에 매우 가깝습니다.

4종의 연목의 차이를 이해하면, 가부키가 현대의 연극이나 드라마에 밀접한 관계가 있는 것을 알 수 있을 것입니다.

또, 이치카와가로 대표되는 에도의 「황사」, 사카타 가문으로 대표되는 상방의 「화사」의 차이도 확실히 이해해 둡시다.

독특한 메이크업과 의상, 움직임은 말이 통하지 않아도 전해지기 쉽고, 가부키는 해외에서도 인기가 높은 일본의 대표적인 전통 예능입니다.

기본을 알면, 지금까지와 다른 눈으로 가부키·가부키 배우를 볼 수 있게 되어, 당신의 지식·교양의 폭이 넓어지고 있는 것을 눈치챌 것입니다.

이 기사는, 「니혼고 일화」에 게재된 기사를 KARUTA에서 일부 재편집하고 있습니다.
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