Wenn Ihnen jemand eine Frage zu Kabuki stellt, sind Sie dann zuversichtlich, dass Sie die Grundlagen klar erklären können?

Wenn man anderen etwas mitteilen möchte, wird deutlich, wie wichtig korrektes Grundwissen ist.

Wer selbstbewusst antworten kann, kann reibungslos kommunizieren und, was noch wichtiger ist, das Interesse der Menschen an der japanischen Kultur wecken.

Gute Kommunikation führt auch zu Zufriedenheit auf beiden Seiten.

Wir werden grundlegende Kenntnisse über Kabuki vermitteln, wie zum Beispiel den Hintergrund und die Entstehungsgeschichte, die Klassifizierung der Aufführungen und die Unterschiede zwischen Edo und Kamigata.

Hintergrund und Entstehungsgeschichte des Kabuki

Zunächst möchte ich Ihnen den Hintergrund und die Geschichte der darstellenden Kunst des Kabuki erläutern.

Wie entstand Kabuki? Woher kommt der Name Kabuki?

In der frühen Edo-Zeit wurden Personen, die in unkonventioneller, exzentrischer Kleidung und mit ungewöhnlichem Verhalten auf den Straßen auftraten und die Aufmerksamkeit der Menschen auf sich zogen, als „kabuku“ bezeichnet.

Und diejenigen, die diese Darbietungen aufführten, wurden „Kabukimono“ genannt.

Später wurde der „Kabuki-Tanz“, der die einzigartige Kleidung und die Bewegungen dieser Kabuki-Schauspieler aufgriff, ein Riesenerfolg und gilt als Ursprung des modernen Kabuki.

Die einzigartigen Bewegungen, die schillernden Kostüme und das farbenfrohe Gesichts-Make-up des Kabuki haben alle ihre Wurzeln in der Mode und dem Verhalten der Kabuki-Schauspieler und ähneln der Entstehung moderner Trends.

Die Kabuki-Darsteller wandelten sich von Frauen über Jungen zu erwachsenen Männern.

Es heißt, die erste Person, die mit dem Kabuki-Tanz begann, sei Okuni gewesen, eine Schreinmaid am Izumo Taisha Schrein.

Okuni und ihre Truppe reisten durchs Land, um Spenden für den Izumo-Taisha-Schrein zu sammeln, und führten Kabuki-Tänze auf, um die Gunst ihrer Gäste zu gewinnen.

Okunis Gesang und Tanz in Männerkleidung, die an einen Kabuki-Schauspieler erinnerte, wurden populär, und es gibt Aufzeichnungen darüber, dass sie im Jahr 1603 in Kyoto äußerst beliebt war.

Sein Ruf verbreitete sich bis nach Edo, und es entstanden viele Kabuki-Tanzgruppen.

Da jedoch viele der Aufführungen im Frauen-Kabuki als zu anstößig galten, verbot das Edo-Shogunat im Jahr 1629 das Frauen-Kabuki. Danach übernahmen Männer die Rolle, woraus das moderne Kabuki entstand.

Auch das Männer-Kabuki begann ursprünglich als „Wakashu Kabuki“, aufgeführt von schönen jungen Männern im Alter zwischen 12 und 18 Jahren. Da Wakashu Kabuki jedoch vom Edo-Shogunat aus moralischen Gründen verboten wurde, entwickelte es sich zu „Yaro Kabuki“, das von erwachsenen Männern aufgeführt wird, wie wir es heute kennen.

Und zum modernen Kabuki

Während der Meiji-Zeit verbesserte sich der kulturelle Status des Kabuki, und es gibt Aufzeichnungen darüber, dass Kaiser Meiji einer Aufführung beiwohnte.

Das erste Kabukiza-Theater wurde im November 1889 in Kobikicho im südlichen Teil des heutigen Stadtbezirks Chuo in Tokio gegründet. Während der Taishō-Ära begann das Theater mit der Aufführung von „Shin Kabuki“, Originalwerken, die ausländische Stilelemente integrierten, und neue Entwicklungen setzten sich durch.

Das Kabukiza wurde 1921 durch einen Brand infolge eines elektrischen Defekts zerstört und nach dem Wiederaufbau im Zweiten Weltkrieg bei einem Luftangriff erneut vernichtet. 1951 wurde es abermals wiederaufgebaut, und 1986 lockte die Einführung des „Super Kabuki“, das die neueste Bühnentechnik nutzte, eine ganz neue Generation von Zuschauern an. Danach wurde das Gebäude aufgrund von Baufälligkeit erneut errichtet und ist heute das Kabukiza der fünften Generation.

Mit dem Kabukiza-Theater, der Ruhmeshalle des Kabuki, im Zentrum, ist Kabuki zu einer traditionellen darstellenden Kunst geworden, die Japan repräsentiert.

Kabuki-Stücke lassen sich grob in vier Typen unterteilen.

Obwohl es im Allgemeinen als Kabuki bezeichnet wird, lassen sich die Genres der Stücke grob in vier Kategorien einteilen: historische Stücke, häusliche Stücke, Shosagoto-Stücke und neue Kabuki-Stücke, Bereiche, in denen die Geschmäcker verschieden sind.

Wenn Sie erst einmal eine Aufführung gefunden haben, die Ihnen gefällt, wird Ihnen das Zuschauen bei Kabuki noch mehr Freude bereiten. Stellen Sie daher sicher, dass Sie es gut verstehen.

"Jidaimono" ist ein historisches Drama aus jener Zeit.

Obwohl es als historisches Stück bezeichnet wird, spielt es in der Edo-Zeit, als sich Kabuki entwickelte, und ist daher ein Theaterstück, das in der Heian-, Kamakura- und Muromachi-Zeit angesiedelt ist.

Tatsächliche Ereignisse aus der Edo-Zeit wurden verändert und die Namen geändert.

Zu seinen repräsentativen Werken zählen „Kanjincho“, „Yoshitsune and the Thousand Cherry Blossoms“ und „Kanadehon Chushingura“, in denen Minamoto no Yoshitsune die Hauptrolle spielt.

Ist "Sewamono" vergleichbar mit aktuellen Dramen?

Sewamono (häusliche Dramen) wurden von den Menschen in der Edo-Zeit als moderne Dramen betrachtet, und viele der Werke basierten auf Ereignissen, die zu jener Zeit in der Gesellschaft für Aufsehen sorgten.

Seine Werke „Die Liebesselbstmorde von Sonezaki“ und „Yotsuya Kaidan“ sind sehr berühmt, und viele Menschen haben wahrscheinlich schon von ihnen gehört.

Sewamono hat etwas mit modernen Talkshows und Dramen gemeinsam.

"Shosagoto" dreht sich um den Tanz.

Shosagoto ist eine Aufführungsform, bei der der Tanz im Mittelpunkt steht. Sie zeichnet sich durch prachtvolle Kostüme wie Kagamijishi, Fujimusume und Musume Dojoji aus.

Das Programm ist vielfältig und reicht von Tanzdramen mit Noh- und Kyogen-Thematik bis hin zu Aufführungen, in denen ein Tänzer verschiedene Rollen übernimmt.

Zu den bekanntesten Werken zählen „The Mad Deer Girl Dojoji“ und „The Heron Girl“.

Neu geschriebene Theaterstücke ab der Mitte der Meiji-Zeit werden als „Shin Kabuki“ bezeichnet.

Ab der Mitte der Meiji-Zeit wurden Stücke, die von ausländischen Dramatikern verfasst wurden, als „Shin Kabuki“ bezeichnet.

Ein bemerkenswertes Merkmal der Gruppe ist, dass viele ihrer Werke von anderen Theaterformen beeinflusst sind, darunter berühmte Werke wie „Bancho Sarayashiki“.

Die Kabuki-Kultur blühte in Edo und Kamigata auf

Ab der Mitte der Edo-Zeit spaltete sich das Kabuki in zwei Schulen: die „aragoto“ von Edo und die „wagoto“ von Kyoto, die beide eine Blütezeit erlebten.

Merken Sie sich unbedingt die Merkmale dieser beiden Haupttrends.

„Aragoto“ war ein populäres Heldendrama, das in der Edo-Zeit das Gute propagierte und das Böse bestrafte.

Aragoto zeichnet sich durch seine raue und kraftvolle Darstellung aus. Ergänzend zur dynamischen Spielweise wird ein charakteristisches Merkmal verwendet: das Make-up „Kumadori“, das die Adern und Muskeln des Gesichts stark betont.

Sie zeichnen sich hauptsächlich durch einfache und klare Geschichten aus, in denen das Gute über das Böse triumphiert, ein Held einen Bösewicht besiegt, und „Sukeroku“ ist ein typisches Beispiel dafür.

In dem beliebten Film „Wagoto“ aus Kamigata spielt ein Lebemann die Hauptrolle.

Eine Besonderheit von Wagoto ist, dass ein gutaussehender Mann mit femininem Charme auftritt und das Publikum mit seinem sanften und anmutigen Spiel fesselt.

Wie „Sonezaki Shinju“ ist auch diese Geschichte ein menschliches Drama, in dessen Mittelpunkt die Liebe steht.

„Aragoto“ und „Wagoto“ sind auch heute noch lebendig und wohlauf.

Die Tradition von „Aragoto“ und „Wagoto“ wird bis heute fortgeführt, wobei „Aragoto“ von der Familie Ichikawa und „Wagoto“ von der Familie Sakata aufgeführt werden; beides sind Familienkünste angesehener Kabuki-Familien.

Zusammenfassung

Wir hoffen, Sie haben einen Einblick in den Hintergrund und die Geschichte der Entstehung des Kabuki, die Klassifizierung der Stücke und die Unterschiede zwischen Edo und Kamigata gewonnen.

Die Ursprünge des Kabuki liegen sehr nahe an den Ursprüngen moderner Trends.

Sobald man die Unterschiede zwischen den vier Theaterformen verstanden hat, wird einem klar, dass Kabuki eng mit dem modernen Theater und Drama verwandt ist.

Achten Sie außerdem darauf, den Unterschied zwischen dem Edo-Stil "aragoto", der von der Familie Ichikawa repräsentiert wird, und dem Kamigata-Stil "wagoto", der von der Familie Sakata repräsentiert wird, zu verstehen.

Kabuki ist eine repräsentative traditionelle japanische darstellende Kunstform, die auch im Ausland beliebt ist, da ihr einzigartiges Make-up, ihre Kostüme und ihre Bewegungen selbst ohne Sprachkenntnisse leicht verständlich sind.

Sobald Sie die Grundlagen verstanden haben, werden Sie Kabuki und die Kabuki-Schauspieler in einem neuen Licht sehen und feststellen, dass sich Ihr Wissens- und Kulturhorizont erweitert hat.

Dieser Artikel wurde von KARUTA teilweise aus einem ursprünglich auf „Nihongo Biyori“ veröffentlichten Artikel neu bearbeitet.
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